sábado, 22 de novembro de 2025
Rádio Bagaralho: Programa 'Na trilha' #20
quinta-feira, 20 de novembro de 2025
Quinta de série: Poesia que transforma
Pode conter spoilers!
Uma poesia pode transformar vidas, trazer paz, conforto, produzir bem-estar e sorrisos no rosto. No Quinta de série de hoje apresento a série documental Poesia que transforma do Globoplay. A produção tem direção de Duda Martins e Chico Walcacer; e roteiro de Douglas Vieira. Conta com 5 episódios de em média 40 minutos cada um. A série foi lançada em 2021.
Poesia que transforma é do gênero de documentário, artes e cultura e personalidade e retrata como a obra de Braúlio Bessa impacta a vida das pessoas, em episódios temáticos: raízes, amor, igualdade, fé e recomeço. São histórias de quem teve a vida transformada quando descobriu a poesia de Bráulio Bessa. São exemplos comoventes do poder das palavras certas na hora certa.
Conheci Bráulio Bessa no Encontro com Fátima Bernardes, onde ele possuía um quadro no programa. Lembro de poesias lindíssimas e que elevam a autoestima ditas por ele. De fato, o poeta encontrou seu público e descobriu a força que tem suas palavras. Elas são simples e fortes. Sempre que ele recitava seus versos, uma enxurrada de mensagens chegava ao programa. Bráulio falou mais de sua poesia e o poder que ela possui:
"Eu sempre acreditei que a poesia ia ocupar um espaço muito grande nesse país. Justamente por esse poder curativo da poesia, por esse poder de salvar’'.
O documentário, desse modo, dá corpo a esse encontro entre o poeta e seu público, com várias histórias apresentadas, do cotidiano e com a capacidade da poesia que transforma realidades, ambientes e vidas. Bráulio falou do desejo de lançar uma obra, que impactaria a vida das pessoas:
“Eu pensava assim: 'um dia vou lançar um livro que vai transformar a vida de alguém', mas alguém da minha rua, da minha cidade, de Alto Santo. Eu imaginava que um livro meu um dia estaria na biblioteca da minha escola. Agora, que ia chegar em tanta gente e impactar tanta gente, não”.
Bráulio, cordelista e poeta cearense, é conhecido por seu quadro Poesia com rapadura em programas de televisão e pelo Encontro. Na série documental, ele percorre as cinco regiões do Brasil para encontrar pessoas que tiveram suas vidas positivamente impactadas por suas poesias. Os episódios exploram como a poesia pode transformar a realidade e a percepção das pessoas sobre a vida e os problemas sociais.
Uma poesia pode ser mais do que versos - pode ser resistência, esperança e cura. E é exatamente isso que Bráulio encontra em suas viagens: pessoas reais, com histórias de dor, superação e sensibilidade. Desse modo, a arte é capaz de transformar o comum em extraordinário.
Raízes é o primeiro episódio da docusérie. Ele conta a história de três pessoas diferentes e suas semelhanças: o orgulho de perpetuar suas origens, assim como Bráulio. Conheça as histórias de Seu Zé, da pequena poeta Quitéria e do educador Alex.
Amor inspira Agnes, Géslei e Sandro. Cada personagem conta suas histórias inspiradoras, que tem em comum a identificação com a obra de Bráulio.
O terceiro episódio é Igualdade. É a vontade de fazer do mundo um lugar de igualdade que aproxima as lutas de Ana Paula, Faela e Stanley, Em suas jornadas, esbarram com a poesia de Bráulio.
A seguir, vamos para Fé. A fé está muito presente nas vidas de Thalita, Josi, Kalina e Dom. Além dela, os versos de Bráulio renovam suas esperanças.
Recomeço é o episódio final da produção. Todo mundo pode recomeçar como, quando e onde quiser. Mateus, Rosângela e Gutto tiveram na obra de Bráulio um incentivo para a transformação e o autoconhecimento.
Além das palavras, a fotografia da produção é um espetáculo à parte: cores quentes, um olhar humano que valoriza o Brasil profundo e paisagens nordestinas. A trilha sonora, por sua vez, é suave e o tom de voz sereno de Bráulio completam a atmosfera acolhedora e inspiradora.
Poesia que transforma é também o título de um livro lançado por Bráulio em 2018, que se tornou um best-seller. A série documental expande o conceito do livro, trazendo histórias reais e visuais do impacto da poesia na vida das pessoas.
Essa é uma daquelas séries que não apenas entretêm, mas tocam a alma. Um lembrete de que, mesmo em meio à dureza da vida, ainda há beleza, afeto e versos que curam. A série é indicada para quem acredita que a arte é uma forma de mudar o mundo - uma rima por vez. J-J
Por: Emerson Garcia
terça-feira, 18 de novembro de 2025
Embalagens minimalistas famosas
E se embalagens de marcas famosas fossem minimalistas e com efeitos simplistas? Se elementos fossem retirados de algumas embalagens famosas, deixaria o aspecto mais leve, tirando o peso do design. Veja as embalagens abaixo:
A simplicidade é uma funcionalidade que tem ganhado força em várias áreas do design, incluindo o de embalagens. Marcas tem adotado o minimalismo na sua identidade visual, como a McDonald's, que já trouxe aqui no blog. As embalagens minimalistas são aquelas que contém o menos possível de elementos visuais e materiais, focando sempre em um design mais limpo, "clean", e funcional. Se as empresas adotassem esse tipo de design, deixariam suas embalagens mais limpas, clean e funcionais.
Uma embalagem minimalista possui características marcantes. São elas:
Simplicidade: uso reduzido de elementos gráficos, como cores, fontes e imagens.
Funcionalidade: foco na usabilidade e na facilidade de manuseio.
Sustentabilidade: preferência por materiais recicláveis e redução do uso de recursos.
Clareza: informação direta e objetiva, sem excessos.
Elegância: design sofisticado que transmite qualidade e exclusividade.
A seguir, confira as principais vantagens de usar embalagens minimalistas:
Destaque nas prateleiras: produto é valorizado e se torna mais atraente para o consumidor.
Fácil identificação: uma embalagem minimalista ajuda o consumidor a encontrar o produto que está procurando de forma fácil e rápida.
Transmite sofisticação: os produtos transmitem um ar de sofisticação e de alta qualidade. Além disso, transmite confiança e credibilidade para o consumidor.
Sustentabilidade: embalagens minimalistas são feitas de materiais simples, como papelão ou vidro, que podem ser reciclados facilmente. Isso é uma vantagem em um um momento em que a sustentabilidade é uma preocupação crescente para os consumidores.
Facilidade de produção: uma vez que o design foi criado, a produção da embalagem pode ser mais fácil do que a produção de embalagens mais elaboradas. Isso pode resultar em custos de produção mais baixos.
Exemplos
São muitos os exemplos de embalagens minimalistas, principalmente nas grandes marcas, que têm apostado neste layout, com essas características, funcionalidades e vantagens, para gerar uma boa impressão. Veja algumas marcas que já utilizam embalagens minimalistas:
1- Apple
As caixas dos produtos Apple têm um design simples e elegante, com poucas informações impressas. O design minimalista ajuda a destacar o produto, ao passo que a falta de informações excessivas transmite sofisticação.
2- Aesop
A marca usa uma paleta de cores neutras e tipografia simples em suas embalagens, transmitindo a mensagem de que seus produtos são feitos com ingredientes naturais e de alta qualidade.
3- Muji
As embalagens da marca são elegantes e simples, transmitindo a mensagem de que os produtos são de alta qualidade. A marca utiliza materiais naturais, como papel e madeira, em suas embalagens, tornando-as sustentáveis e alinhadas com os valores da empresa.
4- Coca-Cola
A marca lançou uma nova linha de garrafas de vidro com um design minimalista, com um logotipo simplificado e menos informações impressas. O novo design transmite sofisticação e elegância, ajudando a marca a se destacar em um mercado altamente competitivo.
5- Lush
Essa é uma marca de cosméticos naturais que adota o minimalismo em suas embalagens. Utiliza materiais recicláveis em suas embalagens e uma paleta de cores simples, transmitindo a mensagem de que seus produtos são sustentáveis e feitos com ingredientes naturais. O design minimalista ajuda a destacar os produtos, tornando-os mais atraentes para os consumidores.
O uso de embalagens minimalistas pode trazer muitas vantagens para as marcas, desde a facilidade de identificação até a transmissão de uma mensagem sofisticada e elegante. Ao adotar essas tendências e características as marcas podem não apenas atender às expectativas dos consumidores modernos, mas também se destacar em um mercado competitivo e em constante mudança. J-J
Por: Emerson Garcia
sábado, 15 de novembro de 2025
Rádio Bagaralho: Programa 'Lá vem a história' #12 - Reggae
Olá ouvintes da Rádio Bagaralho FM (Rádio Bagaralho, a rádio do... povo). Aqui quem fala é o locutor Arthur Claro, aquele que é igual porém diferente. Com o oferecimento da Gráfica ALC começa o programa Lá vem a história. No programa de hoje vou falar um pouco do estilo musical Reggae.
Reggae é um gênero musical originado na Jamaica no fim da década de 1960, a partir dos gêneros Ska e Rocksteady. Segundo a edição de 1967 do Dicionário Inglês Jamaicano, a palavra Reggae é derivada da palavra rege que contém o significado de farrapos, roupas rasgadas como uma confusão e uma discussão.
O termo Reggae, como termo musical, apareceu pela primeira vez no single Do the Reggay da banda The Maytals, porém já era usado em Kingston, como nome de uma dança mais lenta. O artista Derrick Morgan diz que tinha tentado algo diferente na música Fat Man, utilizando uma batida diferente e um órgão para assustar. Nisso o produtor Bunny Lee gostou do som que soava como um "reggae, reggae". O historiador Steve Barrow credita a Clancy Eccles a alteração do termo streggae (mulher fácil), do patois jamaicano (uma língua crioula de base inglesa falada primariamente na Jamaica e pelos integrantes da diáspora jamaicana) para reggae. Toots Hibbert, no entanto, diz que era usada a palavra "Streggae", quando uma garota estiver passando e os caras olharem para ela e disserem "Man, she's streggae", que isto significa que ela não se veste bem, parece esfarrapada e as mulheres também diziam isso sobre os homens. O cantor e compositor Bob Marley alega que a palavra reggae veio de um termo espanhol que se refere à "música do rei", os comentários em To the King, uma compilação de música gospel reggae cristã, sugere que o termo viria do latim regi, "para o rei".
Além das influências do Ska e do Rocksteady o ritmo possui também as influências da música tradicional africana e caribenha, assim como pelo rhythm and blues americano.
A música Long Shot (Bus Me Bet) da banda Pioneers é identificada como o mais antigo registro do Reggae gravada em 1967. Já o hit de 1968 Hold Me Tight, do artista americano Johnny Nash, recebeu o crédito de ter colocado o reggae pela primeira vez nas paradas de sucesso dos Estados Unidos. A levada reggae está presente na música Ob-La-Di, Ob-La-Da, dos Beatles gravada no disco White Album de 1968.
Bob Marley e Jimmy Cliff são uns dos artistas que são característicos e lembrados quando se fala de Reggae.

























